L’istogramma è un grafico che mostra la luminosità della foto, rappresenta in forma schematica in che modo sono distribuiti i pixel scuri e quelli luminosi in una data immagine digitale.
Sull’asse orizzontale troviamo il livello di luminosità, da 0 nero a 255 bianco; sull’asse verticale troviamo invece la quantità di pixel presente ad ogni livello di luminosità.
Leggere l’istogramma è molto semplice e dovremo regolarci in base al soggetto che stiamo fotografando.
Questo video mi ha letteralmente stregato, così dopo parecchie ricerche in rete, ho deciso di realizzare una breve guida su come realizzare un time lapse con gli strumenti a nostra disposizione.
Il time-lapse (per chi ancora non l’avesse capito, è la tecnica utilizzata nel video in apertura!) è una tecnica cinematografica che sfrutta la velocità e gli intervalli tra i vari fotogrammi per riuscire a velocizzare un evento che ad occhio nudo potrebbe risultare lento, ad esempio lo sbocciare di un fiore, il movimento della volta celeste, delle nuvole ecc…
Osservare, osservare, osservare!
Durante questo fine settimana ho avuto modo di migliorare questa capacità osservando dal basso le creature che riempivano in questi giorni in cui il clima si fa’ più mite, il manto erboso dove camminavo.
Attrezzatura leggera ed un solido treppiede mi hanno aiutato.
Nikon d300s e 105mm f2.8 sono un’accoppiata vincente, lo sfondo è morbido ed il soggetto nitido, in più il vr mi ha consentito di realizzare anche qualche scatto a mano libera.
Durante questa sessione di fotografia macro, ho deciso anche di realizzare qualche video…
Mi sono divertito talmente tanto che ho deciso di montare le parti più “movimentate”, prendetevi un minuto e guardatelo!
Less than a minute… from Valerio Marocchi on Vimeo.
Attrezzatura utilizzata :Nikon d300s Nikon 105mm f2.8
La “Regola dei terzi” dà delle indicazioni su come comporre un’immagine.
Si divide l’inquadratura in 9 parti uguali, con due linee verticali e due orizzontali equidistanti: gli elementi importanti della composizione dovrebbero essere allineati a quest’ultime.
Seguire le linee guida aiuta a bilanciare gli elementi nella foto, in particolare la posizione del soggetto nel contesto e il posizionamento delle principali masse di “luce” e “ombra”. Per avere un’immagine ben composta di solito è buona norma rapportare a 1/3 e 2/3 gli elementi principali come cielo e terra nel caso di un paesaggio.
Ovviamente non è necessario seguire strettamente questa “regola”: in generale è utile ricordare che una a-simmetria ben composta aiuta ad attirare l’attenzione sul soggetto, rafforzandone le caratteristiche e il ruolo nella composizione, mentre porre l’oggetto al centro dell’immagine, perciò in una posizione statica e poco interessante, risulta in una foto banale.
“I am not a scientist. I consider myself an artist who employs certain techniques to free my vision.”
(“Non sono uno scienziato. Mi considero un artista che usa certe tecniche per liberare la mia visione”.)
Ansel Adams
